Le Festival Timitar de Agadir, c’est quatre soirées riches pour réécouter ou découvrir les artistes Amazighs et les artistes du monde qui s’accordent pour créer des ponts entre les différents univers et faire corps avec la musique pour montrer le chemin aux futures générations. Le Timitar est aussi et surtout un événement où le public est, chaque année, fidèle au rendez-vous pour découvrir ensemble dans un esprit de fête et d’ouverture toutes les musiques d’ici et d’ailleurs.
La programmation de l’édition 2016 a été devoilé avec la presence de :
Cheikh Sidi Bémol, le compositeur de fusion entre modernité et tradition, chaabi, gnawi, blues, rock…
Le groupe incontournable Marocain, précurseur de fusion/Hayha Music, Hoba Hoba Spirit.
Du Blues Rock avec le musicien touareg nigérien, Bombino.
Du Reggae de la Cote d’Ivoire avec le grand Tiken Jah Fakoly.
Le retour de l’icone Kabyle algerienne, Idir.
L’icone Mauritanienne Malouma.
Et encors plus, decouvrez la programmation de cette édition :
Le Festival Jazzablanca vient de dévoiler 6 noms de dingue pour sa programmation de la 11ème édition, qui se déroulera du 16 au 24 Avril 2016.
La chanteuse américaine d’RNB Soul Macy Gray pour une première fois au Maroc. Découvrez « I Try » en live session @ KEXP avec Galactic :
Le bassiste virtuose camerounaisRichard Bona :
La chaleureuse hypnotise Marocaine Zahra Hindi, avec sa voix soul. Retour en video de sa rencontre avec le talentueux Mehdi Nassouli @ Festival Gnaoua 2015 :
Le retour de Melody Gardot, l’américaine à la voix de velours. Retour en video sur son live @ Festival Jazzablanca 2013 :
Le grands compositeurs Yougoslave Goran Bregovic avec sa musique tzigane et sonorités du monde :
Le chanteur-compositeuret multi-instrumentiste Jamie Cullum avec ces sonorités du Pop-Jazz anglais :
Voici les détails du programme de la scène de l’hippodrome d’Anfa :
la 3ème édition du festival Nuits Sonores de Tanger faisait vibrer Tanger avec des concerts, des projections de films, des rencontres, des conférence, des débats et des Extras…
J’ai pris quelques photos et quelques vidéos. Et maintenant, je vous montre et je vous raconte.
J’y ai vu Para One qui a présenté une création Electro-Gnaoua avec le talentueux Mehdi Nassouli, il y avait aussi SUUNS, Islam chipsy EEK, Niños du Brasil, Abschaum & Abdelhamid El Jouhayni des fils du détroit, ou encore Crocodiles et des magnifique DJ set de Mino S, Pablo Valentino, Mehmet Aslan vs Kaan Duzarat.
Des conférence et debat sur des recommendations sur la politique culturelle au Maroc avec avec Mehdi Azdem de l’association Racines et Ferdinand Richard de l’A.M.I / Fonds Roberto Cimetta, ou encore la conference de « Nouveaux médias face aux reseaux sociaux : Nouveau souffle de la creation marocaine? » avec Nizar Idrissi Zouggari de l’ONOrient, Ghita Zine journaliste indépendante, Jean-Sebastien Josset de Jeune Afrique, cette conférence a été animé par Arnaud Contreras de RFI / France Culture.
Jour 1 : Le 08 Octobre 2015
Tout a commencé le 08 octobre 2015 au Cinémathèque de Tanger avec une rencontre avec Izza Genini autours du Maroc d’Izza suivit par la projection de son documentaire « Gnaouas ».
En dehors devant les portes de cette cinémathèque, le publique des Nuits Sonores de Tanger avait rendez-vous avec un Live set d’Amine Boucetta et Alban, un mélange de musique électroniques et la musiques Aissaoua et traditionnel marocaine, suivit par une jolie clôture de cette journée d’inauguration avec un set Disco, Groove de Waxist.
Preview : Inauguration Le 08/10/2015 @ Cinémathèque de Tanger, w/ Amine Boucetta & Waxist
Jour 2 : Le 09 Octobre 2015
La journée commence vers 15h00 au Palais Moulay Hafid avec 2 conférences (Recommandations sur la politique culturelle au Maroc, en partenariat avec Racines + Coopérations culturelles Europe-Maghreb : en faveur de la diversité culturelle !) + la projection-débat de Transes de Ahmed El Maanouni suivi d’un échange avec la grande Izza Génini.
Vers 19h00 Mémoires d’avenir donne l’ouverture de la Nuit 1, les concerts démarrent avec Abschaum, un nom allemand (traduisez par « racaille » ou « paria », ce qui met en joie) mais un artiste lyonnais, Chris Poincelot de son petit nom, guitare-synthé, tatouages pleins les bras, en rencontre avec Abdelhamid En Jouhayni des fils du détroit, le Lyonnais dit avoir grandi avec le plus sombre de la scène ouest-allemande des eighties, DAF ou Einstürzende Neubauten. Ca se sent un peu.
Preview : Abschaum & Abdelhamid El Jouhayni live @ Palais Moulay Hafid de Tanger
Suuns maintenant, Là, un doute : est-ce vraiment un groupe de rock ? Suuns, ces Canadiens que je croyais connaitre si bien ? Ici, les basses percutent avec l’efficacité d’un set techno. Les guitares saturées pourraient être des drones d’acid-house. Les murmures psychotiques de Ben Shemie, eux, sont à peine humains : un robot programmé pour combattre la raison en ferait autant.
Preview : Suuns live @ Palais Moulay Hafid de Tanger
J’arrive devant les Niños du Brasil juste après Suuns, pseudo un poil trompeur derrière lequel opèrent deux Italiens furibards qui, sur fond d’électro-techno-punk vrombissante, braillent et frappent comme des sourds sur leurs kits de batterie, tout en se jetant de temps à autre dans le public. Entre concert dantesque et happening carnavalesque, un ahurissant chaos scénique (et sonique).
Preview : Niños du Brasil live @ Palais Moulay Hafid de Tanger
La rencontre Electro-Gnaoua attendu entre le DJ français Para One et la troupe de talentueux Mehdi Nassouli était parfaite, la fusion entre l’électro du DJ et les rythmes entêtants du guembri, des tambours, Ghayta et qraqebs ont fait bouillir le public déjà chaud après le live endiablé du groupe Niños du Brasil.
Preview : Para One avec Mehdi Nassouli live @ Palais Moulay Hafid de Tanger
La clôture de cette nuit était avec 2 beaux sets, le 1er de Para One et le 2ème de Mino S.
Preview : Para One live @ Palais Moulay Hafid de Tanger
Jour 3 : Le 10 Octobre 2015
La journée commence vers 15h00 toujours au Palais Moulay Hafid, avec 2 conférences (Nouveaux médias face aux reseaux sociaux : Nouveau souffle de la creation marocaine? + Vers une revolution culturelle à partir du Maroc) + la projection-débat d’Electro Chaabi de Hind Meddab avec un echange entre cette dernière et Islam Chipsy EEK.
Vers 19h00 Mémoires d’avenir donne l’ouverture de la Nuit 2, un 1er concert avec Eva from Morocco suivit par un magnifique live de Crocodiles Band plein d’energie Rock, Garage et Punk.
Preview : Crocodiles live @ Palais Moulay Hafid de Tanger
Islam Chipsy EEK maintenant, Là ou le cocktail de percussions et de sonorités orientales vous transporte au Caire, dans un orchestre populaire, et vous donne envie de danser, danser jusqu’à l’épuisement. L’un des sommets de Nuits Sonores.
Preview : Islam Chipsy EEK live @ Palais Moulay Hafid de Tanger
Après la magnifique prestation d’Islam Chipsy EEK, le temps pour un beau set de l’artiste DJ strasbourgeois Pablo Valentino suivit par un magnifique set de clôture de Kaan Duzarat vs Mehmet Aslan, 2 DJs producteurs d’origine turque, une de mes plus belles découvertes, un set qui a mélangé plusieurs styles de musique avec des passage incroyable. Et comme disait Mehmet Aslan après ce set « …Despite our shorter than expected set at Nuits sonores Tanger with Kaan Duzarat I was happy with the result because our plan to play slower to mix up the crowd worked out really well. The team of Nuits sonores put great effort to this festival, which is an experiment, free for everyone and hard to manage with the cultural differencies. Merci a tous… And if Kaan managed to record the set, there will be even a recording to listen soon… »
Preview : Kaan Duzarat vs Mehmet Aslan Set @ Palais Moulay Hafid de Tanger
Merci à toute l’équipe de l’organisation pour cette magnifique édition… A la prochaine expérience des Nuits Sonores de Tanger…
Nuits sonores Tanger et European Lab Tanger préparent leur 3ème édition avec la même ambition : celle de développer dans l’extraordinaire métropole sud-marocaine un événement culturel généreux, collaboratif, co-construit entre les acteurs artistiques et culturels de Tanger et de Lyon, de France et du Maroc, d’Europe et de tout le Maghreb.
Depuis leur création en 2013, Nuits sonores Tanger et European Lab Tanger affirment leurs convictions :
— créer un dialogue culturel et créatif en favorisant la collaboration artistique,
— échanger idées, bonnes pratiques, projets et perception culturelles,
— construire avec humilité un événement ambitieux, apporter son savoir-faire et son réseau,
— développer un projet festivalier singulier en valorisant territoire et patrimoine.
Nuits sonores Tanger et European Lab Tanger sont totalement gratuits, dédiés avant tout à la jeunesse de Tanger et du Maroc.
En 2015, le festival et le forum mettent en lumière l’un des fleurons du patrimoine historique de Tanger : le magnifique Palais Moulay Hafid (également connu comme le Palais des Institutions Italiennes), au sein du quartier central de Hasnouna. Ce Palais construit à la fin du XIXe siècle par le sultan Moulay Hafid marque les esprits par la beauté de ses jardins et ses intérieurs, souvent considéré comme le plus beau bâtiment de la ville.
Les deux événements investiront également les rues, places, galeries et lieux culturels avec le programme participatif et collaboratif Extra!.
Pour cette troisième édition, les objectifs restent inchangés:
— la promotion de l’échange artistique entre la jeunesse marocaine et nord-africaine, française, européenne et les artistes internationaux ;
— la mise en lumière le patrimoine historique et industriel de Tanger ;
— la création d’un événement gratuit et accessible à tous les publics, notamment les jeunes, les femmes et les familles ;
— l’envie de faire de Nuits sonores & European Lab Tanger un événement durable et annuel, accompagné par des partenaires locaux et internationaux ;
— le renforcement des réseaux locaux, encourager l’émergence d’une industrie de la culture et de la musique, du design et de l’innovation ;
— la défense de la position des femmes et leur rôle professionnel dans le secteur des arts et de la culture.
Arty Farty Tanger est une association loi 1901 à but non lucratif, créée en 2014 à Tanger. Elle a pour mission de promouvoir la création artistique et de transmettre la connaissance (production, aide à la création, diffusion, action culturelle, communication, conférence…) dans tous les domaines et sous toutes ses formes, notamment par l’organisation d’événements culturels, seule ou en partenariat avec d’autres structures.
Engagée et militante, Arty Farty Tanger œuvre pour la reconnaissance des cultures nouvelles, indépendantes et innovantes qu’elle défend sur son territoire, au niveau local, régional et national ainsi que la professionnalisation des acteurs dans les domaines culturels et artistiques.
le Groupe des Ambassadeurs Francophones au Maroc, le Bureau Maghreb de l’Agence universitaire de la Francophonie, le Conseil Régional de Rabat-Salé-Zemmour-Zaër et le Ministère des Affaires Étrangères et de la Coopération du Royaume du Maroc s’associent pour offrir au public une semaine de manifestations grand public culturelles et festives à Rabat du 16 au 21 mars dans, le cadre de la Fête de la Francophonie 2015.
Une programation divers et qui promet (des séances de cinéma, des échanges littéraires, des tables-rondes, des concerts et des concours pour les étudiants du Maghreb) sur 3 sites de la capital : la Bibliothèque Nationale du Royaume du Maroc, le Cinéma Renaissance et le Théâtre Mohammed V :
Le 3ème Forum Universitaire Maghrébin des Arts qui se déroulera les 18 et 19 mars 2015 à la Bibliothèque Nationale du Royaume du Maroc :
Vendredi 20 mars – Table ronde: La Francophonie économique à 10h @ la Bibliothèque Nationale du Royaume du Maroc
Pour plusieurs francophones convaincus, au-delà de la langue, l’espace francophone est un véritable levier qui peut peser sur les orientations économiques internationales à travers sa population. L’espace francophone peut prétendre être une force économique dans le monde, représentant 16% du produit intérieur brut (PIB) mondial, 14% des réserves mondiales de ressources naturelles et 20% du commerce mondial. Cette table ronde, regroupant décideurs, universitaires et représentants du secteur privé a pour objectif principal de décrypter cette francophonie économique, d’en esquisser les contours, les opportunités et les contraintes. L’exemple concret du Maroc et celui de l’appui du Canada dans la mise en œuvre des actions recommandées seront développés.
Soirée Slam, Le 20 mars @ Salle Gérard Philipe à 20h, Avec Frédéric Nevchehirlian, Marc Alexandre OHO Bambe, Da Legend et Collectif G38 :
La ville de Fès abrite du 21 au 25 octobre prochain la 8ème édition de son Festival international de la danse expressive, à l’initiative de l’association « Babylon Cult-Art ».
Ce festival, placée cette année sous le thème « Le Printemps du Corps », verra la participation de plusieurs troupes chorégraphiques et des artistes en provenance du Maroc, de Tunisie, d’Algérie, d’Espagne, de France, d’Italie, de Russie, du Sénégal et de Côte-d’Ivoire, indiquent, dans un communiqué, les organisateurs, précisant que les participants présenteront à cette occasion des spectacles de ballet, de flamenco, de danses orientale, moderne, berbère et africaine, de hip-hop et de danse expressionniste libre.
PROGRAMME
Mardi 21 Octobre 2014 à 18h Expos Dance
Photos : Mémo – Festival
Peintures :Boudour Al Ali ( Emirats Arabes Unies)
A 19h00: FRAGMENTS D’ANTIGONE (Danse Contemporaine)
Mohamed El Boukhari – Mohamed Dhanna – Mouad Essalih.
Mercredi 22 Octobre 2014 à 19h00
K.BOUSS ( Hip Hop Contemporain )
Cie Bin O Bin ( Maroc / France )
Chorégraphie : Chakib YEMLAHI
Danseurs : Chakib YEMLAHI –Diksas Sevrine-Yassine Joumane –
Ayoub Abekkane – Oussama Moghtaib.
Jeudi 23 Octobre 2014 /19h
JASSADI ( Danse Contemporaine )
Cie En’Corps ( Maroc)
Chorégraphie & Interprétation : Othman SELLAMI
Vendredi 24 Octobre 2014 à 19h00
FOR LOVE & PEACE (Arab & Afro Funk Dance).
Cie : Free Spirit ( Morocco / USA)
Chorégraphy & Dance : Hassania Walker – Camelia El Hakim .
Musiciens : Hamid Alwardi – Zak Nafis – Youssef Abdou.
Samedi 25 Octobre 2014 à 16h00
Table Ronde autour du thème ( Que Mille Corps s’épanouissent)
Modérateur : Driss KATIR
Intervenants : Juliette FEURBACH (France) Hamid Hajaoui ,Viràg Vida ( Hongrie) Abdelkader Mhamdi (Maroc) Présentation du livre : Anthropologie du Corps Mythique. A 19h00: 1ère Partie : SKETT (Danse Soufie Contemporaine)
Cie : COLL ‘JAM (Maroc -Tunisie)
Chorégraphie & Interprétation : Wajdi Gagui.
2ème Partie : WHEN THE TIME COMES ( Dance Contemporaine )
Cie : Koré Company project ( Hungary)
Choreographer/Director: Virág Vida
Dancers :
Írisz Galuska – Dorottya Podmaniczky – Virág Vida.
Video : Rory Muirhead.
L’association BABYLON CULT ART ( Création Sans Frontières) organise du 21 au 25 Octobre 2014 la 8ème édition de L’International Fes Dance Festival (ou Festival International de la Danse Expressive) sous l’intitulé : PRINTEMPS DU CORPS, avec l’éventuelle participation de compagnies de danse du Maroc , Tunisie , Algérie , Espagne , France , Italie , Sénégal et Cote d’Ivoire…
Les Actes de ce Festival auront lieu à Fès et dans quelques villes et villages situés dans le territoire de la région de Fès – Boulmane , en vue de faire connaitre la Chorégraphie auprès du large public et de la vulgarisation de cet art méconnu par le public marocain , et entamer un débat fructueux sur les moyens susceptibles d’évoluer nos danses traditionnelles et patrimoniales et établir des ponts artistiques entre les danses traditionnelles et modernes , dans le cadre du dialogue des cultures et l’échange des expériences chorégraphiques à l’échelle internationale.
Éminent musicien argentin, Ricardo Lew a accompagné les grandes Stars de la musique telle qu’Astor Piazzolla, Luciano Pavarotti, Ute Lamper ou Julio Eglesias.
Membre de l’Orchestre du Tango de la ville Buenos Aires, Ricardo Lew a enregistré plusieurs CD consacrés à
différents styles musicaux. Pour sa venue au Maroc, Ricardo Lew se produit avec son ensemble de guitare pour un voyage aux confins de la musique argentine…
Mardi 21 Octobre à 20h00:
Joachim Held (ALLEMAGNE) Luth baroque, Musique baroque
Originaire de Hambourg, Joachim Feld a étudié le luth baroque auprès de prestigieux musiciens tel que Hopkinson Smith. Professeur à l’Université de Brême, il se produit régulièrement dans des orchestres de musique ancienne en Allemagne et à l’étranger. Considéré comme l’un des meilleurs luthistes baroques, son interprétation est une merveille sonore…
Mercredi 22 Octobre à 20h00:
Béatrice Morisco-R. (FRANCE) Guitare, Musique classique et sud-américaine
Premier Prix du Conservatoire de Paris dans la classe d’Alexandre Lagoya, Béatrice Morisco et aussi lauréate de plusieurs concours internationaux.
Brillante guitariste, elle fait régulièrement des tournées en France et à l’étranger. Son jeu est comme un feu d’artifice musical…
Jeudi 23 Octobre à 20h00:
Eduardo Ramos (PORTUGAL)
Luth médiéval et arabe
Chanteur, Edouardo Ramos joue aussi sur plusieurs instruments arabes et portugais.
Spécialiste de la musique arabe et juive sépharade du XIIIe siècle, Edouardo Ramos est considéré comme une notoriété de la musique ibérique médiévale. Edouardo Ramos et accompagné par le percussionniste marocain Abdelaziz Tayaaedine.
Accompagné de:
Abdelaziz Tayaaedine (MAROC) Percussion orientale
Professeur au Conservatoire National de Musique et de Danse de Rabat, Abdelaziz Tayaaedine s’est produit en Duo aux côtés de musiciens marocains et arabes et dans de nombreuses formations.
Artiste éclectique, A. Tayaaedine accompagne le portugais Edouardo Ramos.
Entrée gratuite sur invitation à retirer au Goethe Institut
Concerts tous les soirs à 20h00
A la Salle Bahnini – Ministère de la Culture
Le festival est organisé avec le soutien du Ministère de la Culture, et la collaboration de Ministère de la Culture (ARGENTINE), l’ambassade d’Argentine, l’ambassade d’Allemagne, le Goethe Institut, l’Institut Français, le Centre Culturel Portugais Camoes, la Direction Régionale de la Culture à Rabat, et par Saïd Laghzaoui, Directeur fondateur, et l’Association Musique et Cordes Pincées.
C’est en Mars 1993, à la faculté de musique de l’Université de Montréal (Canada) que fut créé la série des concerts « les Cordes Pincées ». Vingt et un musiciens avaient ainsi pris part aux onze concerts organisés dans ce cadre durant les premières saisons 1993 et 1994.
Encouragé par les succès obtenus, son fondateur, le guitariste marocain Saïd Laghzaoui décide d’en faire en Mars 1995, un festival : « le Festival des Cordes Pincées de Montréal » qui se veut un espace de rencontres et d’échanges pour musiciens appartenant à des pays aussi diffèrent que les styles musicaux qu’ils présentent, mais avec des instruments qui, quelque soit leur différence apparente, appartiennent tous à la grande famille des instruments à cordes pincées.
Ainsi trente musiciens de six pays ont présenté leur art et leur passion durant la première et la deuxième édition ( 95 et 96 ) qui se sont déroulées à Montréal.
A son retour au Maroc en 1997, S. Laghzaoui rapatrie le festival à Rabat, désormais parcours obligé du calendrier des mélomanes de la capitale.
La soirée de clôture de cette 19ème édition a été entamée par un sublime groupe polonais « Atom String Quartet », dans leurs compositions, ils puisent leurs inspirations dans les musiques latinos, irlandaises et espagnoles, sans toutefois renier leurs origines et en mettant en avant les accents du folklore polonais. Avec Atom String Quartet, le public a decouvert un son moderne et peu conventionnel qui ne laisse personne indifférent. Une 2ème partie était assuré par le grand « Juan Carmona » et son quintet qui dédièrent leur spectacle à feu « Paco de Lucia ». Le quintet du guitariste Juan Carmona a été rejoint par le luthiste marocain Nasser Houari et le chanteur algérien Rachid Toumi. Lors de cette clôture, l’omniprésence de Paco de Lucia a été ressentie au rythme de la guitare, sans pour autant s’éloigner du registre maroco-algérien, avec une reprise réarrangée de chansons telles que Chahlet Laâyani, Lamouni, ou Ayli Hyani.
Un petit paragraphe de « quid.ma » que j’ai aimé partager avec vous :
…
Ce trio de rencontre a toujours été habitué à la fine recherche musicale. Nasser Houari parle de cette collaboration : « On joue ensemble aisément comme si on se connaissait depuis toujours. Il nous a suffi d’une demi-journée pour trouver le rythme et la musicalité du travail que nous produisons ce soir sur scène, en clôture. » Et Rachid Toumi d’ajouter : « le jazz permet une liberté rythmique alors que la musique arabe et andalouse permettent une liberté mélodique. C’est cette liberté qui est notre jazz à nous et notre manière de créer une certaine musicothérapie. » Dans cette collaboration, Juan Carmona n’est non plus à sa première participation en quête de découverte de sons différents qui restent proches à lui : « On parle la même langue, c’est la musique. Emotionnellement, la musique arabe, marocaine, algérienne, andalouse, n’est pas pour moi une musique étrangère. D’ailleurs, toute cette région a été un seul pays, dans une autre époque. »
…
la rencontre de son quintet avec le duo marocain Houari/Toumi restera dans les annales du Jazz au Chellah comme l’une des meilleures prestations que ce dernier a jamais vues.
Du 17 au 21 septembre, s’est tenue la 19ème édition du festival Jazz au Chellah. Toutes les fusions possibles entre la musique jazz et les rythmes maghrébins se sont invitées sur scène, créant une alchimie dans l’atmosphère et répondant à l’appel d’une ode à la diversité.
C’est déjà la fin. Un grand merci au public pour la qualité d’écoute. Et un très grand Merci à toute l’équipe du Festival Jazz au Chellah pour cet évènement.
Bravo c’était un moment Magique comme d’habitude ! À la prochaine èdition.
Retour en images sur les live concert de la 5ème journée du Festival Jazz au Chellah :
La 4ème journée était la journée des femmes. « La femme restant « la chanteuse » par excellence ».
Une 1ère partie était assurer par un bon live concert du groupe « Afonso Pais & Rita Maria », un duo guitare & voix dynamique basé sur une subtile homogénéité musicale. Leur répertoire prend racine dans l’héritage des musiques populaires portugaises et brésiliennes, auxquelles ils sont parvenus à donner une touche jazz très particulière. Et une 2ème partie a vu la rencontre du magnifique du public du festival Jazz au Chellah avec le son de l’un des groupes phares de la scène jazz en Belgique ou plutot jazz électro « ANO JUNNONEN » Trio. la rencontre était magnifique avec ce trio et le violoniste , chanteur et compositeur marocain « AMIR ALI », une musique groove du Grand Nord rencontre un musicien empreint de musique d’Afrique du Nord et du Moyen-Orient.
Retour en images sur les live concert de la 4ème journée du Festival Jazz au Chellah :